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                                    Reseña  La casa de las bellas durmientes

La casa de las bellas durmientes escrito por Yasunari Kawabata, ganador del premio Nobel de literatura en el año de 1968, es una novela que habla sobre Eguchi, un señor de sesenta y siete años de edad que está muy triste debido a su soledad.  Sin embargo, su amigo Kiga se siente identificado con su situación y lo invita a visitar la casa de las bellas durmientes. En ésta había jóvenes narcotizadas las cuales pasaban la noche con ancianos, quienes no podían despertarlas porque era la regla de la casa, otra de las reglas era que los ancianos  no podían tratar de tener relaciones con ellas, solo podían tocarlas y disfrutar de su compañía. Eguchi creía que solo narcotizadas, las mujeres jóvenes y bellas podían estar con ancianos como él, y esto lo veía como una burla. Pero a pesar de esto, él seguía visitando a “las bellas durmientes”.

La novela está compuesta por 5 capítulos, el narrador que aparece en la novela es un narrador en tercera persona. El personaje principal es Eguchi, y algunos personajes secundarios son las jóvenes narcotizadas y la señora que atendía la casa. La trama es erótica, debido a los sentimientos que el personaje principal expresa por cada una de las mujeres con las que está.

Eguchi es un personaje melancólico, que al principio solo buscaba un poco de compañía, pero con el transcurso del tiempo comienza a experimentar distintos sentimientos por las jóvenes. Con cada una sentía y recordaba cosas diferentes, debido a los aromas que las jóvenes emitían, por ejemplo con la primera mujer que olía  a leche de niño, recordó a su amante y a una mujer de su juventud.  Después de que se sentía extraño y hasta un poco incómodo, al final de la novela comienza a pensar en la posibilidad de morir al lado de una de esas bellas jóvenes. También, al estar con ellas sentía una profunda desesperación debido a que no podía conversar con las mujeres por causa de la droga que las mantenía dormidas, pero con el tiempo aprendió a convivir con lo que él llamaba bellas durmientes.

La casa de las bellas durmientes
 
La casa de las bellas durmientes, es una obra del escritor japonés Yasunari Kawabata, publicada en el año de 1961, sólo siete años antes de recibir el premio Nobel de literatura. En esta novela corta, Kawabata nos muestra a Eguchi, un viejo que decide visitar una peculiar casa de citas en la que las mujeres se les presentan totalmente narcotizadas a los clientes, y a éstos se les prohibe tocarlas. En un principio la experiencia no complace a Eguchi, sin embargo vuelve, y se da cuenta que estar al lado de una joven dormida más que resultar sugerente, le brinda la oportunidad de una retrospectiva de su propia vida, de todas las mujeres importantes, cuyos recuerdos tenía perdidos.

 
El lector de La casa de las bellas durmientes, se encontrará frente a una reflexión inevitable del tiempo, de la vida. Yasunari Kawabata plantea metafóricamente la juventud y la vejez, enfrentándose de una manera sutil, contrapuestos de una manera tan simple como son las relaciones carnales, que en este relato no llegan a consumarse, lo que vuelve aún más fascinante la narrativa. << Para un viejo en los umbrales de la muerte no podía haber un momento de mayor olvido que cuando estaba envuelto en la piel de una muchacha joven>>
 
Es una novela que permite que el lector vaya construyendo la historia detrás de la historia a partir de los fragmentos que el mismo Eguchi va contando acerca de él mismo, de su pasado, de las mujeres que fueron importantes para él a lo largo de su vida, del mismo modo que lo serían para cualquier otro; sus hijas, y todas las demás, a lo largo de la narración se van quedando espacios que deben se creados.
 
 

La casa de las bellas durmientes es recomendable para quien disfrute las historias ligeras que puedan llegar a ser tan grandes como uno desee, que sea consciente de lo efímero de la vida. El lector será hechizado por los recuerdos de un viejo al que sólo le queda eso, y se verá en la necesidad imperiosa de preguntarse cómo será él cuando el tiempo ya no le sea suficiente. 

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5 de abril de 2013 

reseña de Diablo Guardián 1331325

Diablo Guardián del escritor mexicano Xavier Velasco es una novela que ganó el premio Alfaguara en el 2003,  habla sobre una adolescente de quince años llamada Violetta que vive una vida de lujos y  se preocupa de que algún día éstos se acaben y piensa en cómo puede ganar más dinero. Un día decide irse de la casa de sus padres con más de cien mil dólares y cruza la frontera de México con Estados Unidos para llegar a Nueva York. Ella se queda sin dinero y empieza a trabajar en lobbies de lujosos hoteles hasta que llega a Las Vegas y prueba la cocaína. Vive una vida alocada y sin reglas durante cuatro años cuando decide regresar a México nuevamente y conoce a Pig.

     Se puede ver que la trama de la historia gira entorno a la ambición (tema principal de la historia), ya que el estar acostumbrada viviviendo con lujos (gracias al dinero de sus papás), Violetta ambiciona más dinero, tanto que roba muchísimo dinero de sus papás y en Estados Unidos gana aún más dinero. Ahí conoce a Nefastófeles, quien le hace vérselas “negras” y ahora su ambición es destruirlo con la ayuda de Pig.

     Como personaje principal, tenemos a Violetta, una adolescente con bellos atributos físicos, ambiciosa y obsesionada por el dinero y también fuerte, ya que los problemas a los que se ha enfrentado, a logrado salir y hace que el lector se quede atrapado en ella. También está el hijo del jardinero, quien siente una atracción física hacia Violetta y ella sabiendo de esto, cuando decide que quiere ser una prostituta, va con él y se desnuda en su cara y le pide que le pague. Cuando llega  a Estados Unidos, se encuentra con Eric, un típico adolescente gringo de diecinueve años  de quien se “enamora” y vive con él hasta que Eric fue detenido. En Las Vegas, conoce a Mario, quien es el que le ofrece la cocaína. Después, conoce a Nefastófeles, un hombre  que le hace la vida un infierno a Violetta, ya que la explota y abusa de ella por ser una inmigrante. Llegando a México, Violetta conoce a Pig (o su diablo guardián), quien se convierte en su amante y a quien Violetta le tiene confianza y él es su protector. Al final, con la ayuda de Pig, ella finge su muerte para robarle todo el dinero que se puede de la empresa de Nefastófeles.

    

     El lenguaje de esta novela es coloquial, muy fácil de entender, porque no utiliza vocabulario complejo (hasta usa groserías), así que es por eso que es muy recomendable leer esta novela, porque la fuerza de Violetta nos atrapa y simplemente no podemos abandonarla, queremos saber como es que va a lograr salir de todos los problemas en los que se mete y así, nos vemos inmersos en sus estafas, vicios, sueños, miedos y renuncias.  Además está divertida y es perfecta para pasar un buen rato leyéndola.

Tokio Blues, un recorrido por la fugaz juventud

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Tokio Blues, un recorrido por la fugaz juventud

Esta emotiva novela fue escrita y publicada en Japón por el autor Haruki Murakami en el año  1987. Murakami escribió también Sputnik, mi amor, La caza del Carnero  Salvaje, Kafka en la orilla, entre otros. Ha sido galardonado con el Premio Franz Kafka y el Premio Jerusalén;  actualmente es considerado como ícono de la literatura posmoderna.

“Tokio Blues” comienza en el instante en que Toru Watanabé; un de 37 años, aterriza en un aeropuerto europeo y escucha fragmentos de una canción de los Beatles;  aquél momento hace que su mente se remonte a los años de  juventud. Recuerda su época como estudiante, a su mejor amigo Kizuki y  su novia Naoko. Toru cuenta la tragedia que vivió en la adolescencia cuando su mejor amigo se suicidó, posteriormente narra los años vividos en la universidad donde se reencontró con Naoko, y vivió a su lado, una aventura de amor que estuvo llena de inestabilidad emocional debido a lo volátil que Naoko era emocionalmente y también al oscuro pasado que ambos arrastraron como consecuencia del fatal suicidio.

Debido a la fragilidad psicológica de Naoko, ella es internada en un centro de reposo y la alejan de Toru. Después de un tiempo; el amor aparece de nuevo para el protagonista, pero esta vez lo hace a través de Midori quien es, contrario a Naoko, una joven sociable, activa y llena de vida. Su relación crece durante la ausencia de Naoko y se termina también gracias a ella, pues cuando permanece internada Toru la visita y muestra una gran preocupación por su estado de salud, dejando de lado la relación con Midori.

Aparece Reiki; una compañera de Naoko en el centro de retiro, quien se vuelve confidente de Naoko y un apoyo para Toru en el camino a decidir qué hacer con sus relaciones amorosas.

La novela está situada a finales de los años setentas, cuando la juventud  japonesa se encontraba despierta, preocupada socialmente y alerta ante el porvenir de su nación. Los personajes principales son: Toru, Midori Naoko y Reiki. Los secundarios son: Kizuki (Mejor amigo de Toru en el instituto y primer novio de Naoko),  Nagasawa (Estudiante de la élite de la Universidad de Toki) y Hatsumi (novia de Nagasawa).

Los personajes ambientales son: "Tropa de asalto" (Compañero de habitación de Toru en la residencia de estudiantes), Itoh (Estudiante de arte),  Momoko (Hermana de Midori.), el  Señor Kobayashi (Padre de Midori) y Don Escuela-Militar-de-Nakano (jefe de la residencia de Toru).

“Tokio Blues” se trata de hacerle frente a la vida, es una historia de la juventud y los retos que ésta presenta: elegir un camino, enfrentar el futuro, cargar con el peso del pasado y hacer de la vida algo que valga la pena.

Toru se encuentra en el camino hacia la madurez y ha tenido un recorrido pesado, debido a que su mejor amigo se suicidó y sus relaciones interpersonales no han sido del todo exitosas; él experimenta el dolor a muy temprana edad y ello determina su carácter frágil, vulnerable ante el dolor tanto propio como ajeno.

Naoko , al igual que Toru, se ve muy afectada por la tragedia del suicidio y  no es capaz de seguir adelante por sí misma, pues cae en una inestabilidad emocional bastante fuerte que la lleva a vivir en un estado de perturbación.

Por otro lado, Midori perdió a su madre y mantiene una vida activa, sociable y en general bastante normal en comparación con los otros dos adolescentes. Ella representa en la obra el punto de equilibrio, la fortaleza y valentía para seguir adelante aún cuando la vida no ha sido perfecta, nos muestra que siempre es posible volver a querer y darse una oportunidad para disfrutar la vida.

“Tokio Blues” es también el descubrimiento del amor y la sexualidad, las experiencias que viven los tres adolescentes son más bien experimentales y nos muestran en qué medida alguien puede llegar a fundirse con otro, qué tanto se puede conocer sobre uno mismo.

En conclusión, las experiencias de vida de cada uno de los adolescentes que protagonizan la novela no han sido placenteras, todos han experimentado el dolor y se encuentran en un punto decisivo de sus vidas, emprenden el viaje hacia su madurez y estas experiencias poco satisfactorias del pasado deben quedar atrás para dar lugar a un futuro mejor.

Me parece que la novela tiene un trasfondo bastante existencialista, pues muestra a Toru en un estado de arrojo ante la vida ,que no es más que un sinsentido, lo obliga a darle uno y nadie más que él puede decidir qué rumbo tomar.  Esta decisión implica angustia, desesperación, mucha reflexión que incluso podría llevar (como lo hizo con Kizuki) a optar por el suicidio, sin embargo los personajes de la historia se aferran a la vida y comprenden que se debe tomar la vida con todo lo que esta implica: amor, tristeza y muerte.

 Referencias

Murakami, Haruki. Tokio Blues: Norwegian Wood. México: Tusquets, 2009.

"Haruki Murakami Quotes." Haruki Murakami Quotes (Author of Kafka on the Shore). N.p., n.d. Web. 04 Apr. 2013.

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Reseña de “Tokio Blues”

El libro de Tokio Blues fue publicado por primera vez en 1987 en Japón por la editorial Kodansha. Fue escrita por el autor japonés Haruki Murakami.

Esta historia es narrada por un hombre de 37 años llamado Toru Watanabe, que nos cuenta la historia de su vida cuando era más joven. El hombre se encuentra en un avión y escucha la canción de "Norwegian Wood" de los Beatles. Esto lo conmueve violentamente y le hace recordar su historia. Watanabe nos cuenta de Naoko, quien había vivido el trágico suicidio de su hermana y más recientemente, el de su novio Kizuki. Este último, afecta Naoko tanto como a Watanabe y ambos tratan de consolarse el uno al otro. Su relación se hace cada vez más amorosa. En un punto, los dos personajes tienen relaciones sexuales. Naoko parece débil ante este deseo y revela que nunca se había sentido así, ya que nunca tuvo relaciones con Kizuki. Naoko confundida decide desaparecer. Toru conoce a Midori, quien al contrario de Naoko, se muestra más extrovertida y estable. Ambos comparten una atracción mutua pero el novio de Midori y Naoko no permiten que Toru y Midori consideren una relación seria. Naoko recibe la carta de Toru y le informa que se encuentra en un sanatorio. Cuando el tiempo fue correcto, Toru visita a Naoko, quien parece un poco más estable aunque aún tiene problemas al recordar el pasado. Toru está confundido sobre lo que debe hacer ya que por un lado se encuentra la posibilidad de felicidad junto a Midori y por el otro, el deber que siente de no olvidar a Naoko, a quien el todavía ama.

Los personajes de esta historia son muy diferente y cada uno representa algo en la vida del protagonista, quien nos cuenta todo desde su perspectiva.

El primer título que se le dio al libro fue “Norwegian Wood”, haciendo referencia a una canción de los Beatles. En el libro esta canción es simbólica, y Toru recuerda la historia de su juventud al escucharla. Murakami muestra su gusto por la música en sus novelas, ya que otras de estas también llevan nombres de canciones populares. Murakami era conocido por características fantásticas y elementos de ficción en sus pasadas obras. En Tokio Blues, Murakami trataba de incluir temas mucho más realistas en un ambiente que puede ser considerado posible en la época en la que se llevan a cabo los hechos de la historia. Murakami se identifica en ciertos aspectos con los personajes. Esto lo podemos ver en el trabajo de Watanabe, que trabaja en una tienda de discos al igual que  Murakami cuando era más joven. También podemos ver gustos que Murakami y su personaje comparten como el gusto por los libros y la música. Murakami también expresa parte sus opiniones en los pensamientos de Toru. Esto lo podemos ver en la crítica que hace Toru hacia los estudiantes que se encontraban en protesta. Menciona su molestia por la hipocresía de estos. Tokio Blues tuvo gran éxito tanto nacional como internacional en los jóvenes lectores.

Watanabe es un personaje en el que sus sentimientos juegan un papel importante. Watanabe no muestra inseguridad, pero es vulnerable a las acciones de las personas que le son importantes como Naoko, Kizuki y Midori. Parece ser diferente a Naoko y a Kizuki en su forma de soportar los hechos trágicos que se presentan en su vida. En ocasiones, Watanabe también suele ser no dar importancia a algunas cosas que otros personajes consideran mas importantes.

Naoko es un personaje muy inestable. Esto se debe a las trágicas perdidas de sus seres amados (el suicidio de su hermana y su novio). Naoko es muy emocional y un poco egoísta, ya que no considera en cómo sus acciones podrían afectar a otros cercanos a ella. En el sanatorio, vive con Reiko, quien siente que debe cuidar a la joven.

Reiko es una mujer con problemas mentales que le hicieron perder cosas importantes para ella. Es quien aconseja a Toru sobre lo que debe hacer.

Kizuki era el mejor amigo de Watanabe y novio de Naoko. Comete suicidio a los 17 años sin dejar muy claro el por qué lo hizo.

Toru convive con un compañero a quien consideran un tanto extraño y apodan Tropa-de-Asalto. A pesar de ser considerado extraño, a Toru no le molestaba vivir con el.

Nagasawa era otro amigo de Toru con quien solia salir para buscar mujeres y tener relaciones sexuales. Tenía una novia llamada Hatsumi, quien a pesar de saber de lo que Nagasawa hacia, lo amaba ciegamente y soportaba sus acciones.

Midori, era una joven companera de Toru. Ella es lo contrario a Naoko. Midori se muestra más segura y extrovertida aunque también es un poco bizarra. Midori pierde a su padre pero no se muestra tan emocional y vulnerable. Toru está interesado en Midori y la considero como una vía para empezar con su vida de nuevo. A pesar de esto, Toru siente que no puede abandonar a Naoko. Toru se priva de la oportunidad de estar con Midori por esto.

Esta historia es narrada por un hombre en primera persona. Su lenguaje no es complejo o confuso. El protagonista narra sus recuerdos y sus sentimientos con respecto a estos en cada momento. Es descriptivo en algunos aspectos que nos ayudan a entender el ambiente de la historia. Todo lo que nos narra es una explicación que nos invita a descubrir el por qué a Toru le conmueve tanto los recuerdos que vienen con una simple canción.

Lo especial de esta historia es que aunque maneja temas trágicos no nos hace sentir en un ambiente pesimista. En la historia el tema de la muerte es algo muy evidente y significativo, pero de igual forma lo es la sexualidad, lo cual hace que nos olvidemos de la parte obscura de los hechos. También podemos ver un balance en Watanabe gracias a las dos chicas que se encuentran en su vida y hacen que muestre partes diferentes de sí mismo. Esta historia es recomendable a lectores jóvenes ya que la forma en la que está escrita es sencilla y fácil de comprender. Es fácil para el lector entender a los personajes aun si no se identifica con ellos. La trama es impredecible y algunas veces llega a ser incomoda, pero no deja de ser comprensible.

Esta historia nos lleva a sentir diferentes emociones sin profundizar en alguna. Es muy diferente a cualquier historia que pueda ser leída y por esto es una experiencia que vale la pena aprovechar.

Dos Crímenes de Jorge Ibargüengoitia

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Dos Crímenes

Dos Crímenes es una novela escrita por Jorge Ibargüengoitia publicada en su primera edición por la editorial Joaquín Mortiz en 1979.

Marcos al darse cuenta que lo incriminan injustamente, además de ser un considerado un extremista por sus ideales comunistas, el junto con su mujer deciden huir de la Ciudad de México, tomando caminos separados. Marcos pide hospedaje con su tío Ramón, millonario de una ciudad de provincia. Al llegar con su tío, comienza a crear una red de mentiras para ocultar su situación de presunto criminal y con el paso del tiempo empieza a descubrir los planes ambiciosos de sus familiares, además de envolverse en un triángulo amoroso con su prima y su sobrina. Finalmente después de un tiempo es emboscado por su familia y es apresado, y luego después de que su tío muere sin previo aviso y al no saber la causa de su muerte, Marcos es culpado por la muerte de su lo que lo acusa de dos crímenes.

Por tema principal tiene la incriminación de un hombre por un crimen que no cometió, llevando a más problemas por huir y tratar de seguir adelante, demostrando las cosas que uno puede llegar a hacer para sobrevivir. Además la trama se ramifica en otros temas de la vida diaria del México de entre los 60’s y los 70’s, que se relacionan con la historia como la corrupción y el autoritarismo del estado mexicano que se vivía en ese periodo del tiempo , así como temas relacionados con la familia como engaños, ambiciones, traiciones, amoríos, infidelidad entre otros.

La historia es narrada por personajes principales en dos partes una en la que el narrador es Marcos y otra donde narra Don Pepe, dando cada uno, una perspectiva propia de los acontecimientos que suceden conforme se desarrolla la historia. El lenguaje que se utiliza es coloquial y los personajes hablan a modo de representar la vida cotidiana mexicana.

El tío Ramón que es el personaje que sirve de unión para que las relaciones entre los otros personajes se puedan llevar a cabo. Es un hombre intelectual y millonario, que es limitado por su avanzada edad y enfermedad, que aunque esté al tanto de las intereses de todos y del pasado de Marcos, aun así acepta la  propuesta de este último,  ya que aparte de que se parece a su difunta esposa Leonor, esta podría ser la última aventura de su vida.

Además, se encuentran Lucero que es la sobrina de Marcos y la que está más apegada al tío Ramón, representando a la inocencia pero que a la vez tiene un lado oscuro por el hecho de haberse insinuado a Marco. Amalia que es la madre de Lucero y la hija del tío Ramón, por lo cual siempre lo está cuidando, ocultando sus verdaderos intereses y que se convierte en un obstáculo para Marco pero que después de que este la conquista, se descubre lado bueno. La Chamuca que es la mujer de Marco que a pesar de no tener mucha presencia física en la novela, representa un freno moral para su hombre, aunque no lo suficiente. Y finalmente se encuentran El Gringo que es la esposo de Amalia, Alfonso y Fernando que son primos también de Marcos, Zenaida la sirvienta del tío Ramón y el inspector Santana que se encarga de aprender a Marcos.

En una opinión personal, recomendaría este libro, por la facilidad con la que se puede seguir la trama de la historia, además de que los temas que trata están basados en la vida real de la sociedad mexicana, como la familia y los problemas que hay en ella, además de la humanidad de los comportamientos y acciones que toman los personajes ya que hacen notar sus defectos como personas.

Reseña Tokyo Blues

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Tokio Blues (Norwegian Wood) escrito por Haruki Murakami (Kioto, 1949) y traducido al español por Tusquets Editores, 2005.

Tokio Blues (Norwegian Wood) narra la historia de Toru Watanabe, que mientras aterriza en el aeropuerto de Hamburgo, escucha una canción de los Beatles lo que lo lleva a recordar su adolescencia, llega a su mente Naoko, la novia de su mejor amigo. El suicidio deéstee lleva a Toru y Naoko a una especie de relación amorosa. A su vez, aparecerá otra mujer que lleva a Watanabe a experimentar la vida de una forma espontánea y divertida. Sé dará  cuenta que la muerte no es lo contrario a la vida, sino parte fundamental de esta.

Encontraremos una novela de género dramático que está narrada en primera persona y se sitúa en la época de los años 60-70, una época de grandes cambios a nivel social, no sólo en Japón. Watanabe, protagonista principal, en un vuelo de regreso a Alemania escucha una conocida canción de los Beatles que provoca el surgimiento de recuerdos guardado en el y que lo devuelven a la época de su juventud.

Watanabe entra a la universidad, donde conoce a su único mejor amigo, Kizuki (novio de Naoko) con quienes conforma un trío de amigos unidos por la amistad y la soledad; tiempo después la muerte de Kizuki causa que este grupo se disuelva. A raíz de esto Toru y Naoko dejan de verse hasta que el azar los vuelve a cruzar en un tren y es allí que retoman la amistad truncada. A pesar de la introversión de Watanabe y de Naoko hay una mutua necesidad de estar juntos. El día que Naoko cumple veinte años; los recuerdos de las desgracias vividas volvieron a ella y fue inevitable que su ánimo decayera y se hundiera en una gran depresión, en un intento por consolarla, Watanabe llegó a una intimidad que no resultó tan placentera como hubiera querido. Luego de esa noche Naoko desapareció y pasó mucho tiempo para que Watanabe volviera a saber de ella.

 Tiempo después entabla varias amistades, como la de su amigo Tropa-de-Asalto, un chico tartamudo y muy introvertido con quien comparte habitación y que al cabo de un rato termina desapareciendo. Otro Nagasawa un chico con gran poder económico, respetado por los demás estudiantes, con quien Toru termina saliendo a beber y buscar chicas. Midori, una compañera de la universidad un tanto chiflada y que llegara a ser muy importante para él. Ninguna de estas amistades hizo que se olvidara de Naoko a quien llegó a escribirle en varias oportunidades en busca de su paradero.

Entre su desesperación por saber de Naoko, sus propios períodos de tristeza y soledad, sus esporádicos encuentros con Midori que también arrastra sus propias tragedias familiares y personales, llegó a obtener noticias de Naoko; pero el destino tenía preparada otra jugada.

 La trama es fluida, coherente, el autor describe con exactitud las características psicológicas y emocionales de los personajes, nos pasea a través de la imaginación por esas vastas regiones del Japón revolucionado de los años 60-70, juega con nuestras emociones, utilizando momentos desgarradores, de esos jóvenes rodeados por tragedias, soledad y la búsqueda incesante de llenar sus vidas. A pesar de contener un tono melancólico contiene partes con tintes burlones y cómicos, además de una alta dosis de erotismo.

Cuando terminé el libro me quedé con las sensaciones y las emociones de los personajes. Fui a buscar a la gente que más quiero y decirles lo que siento. La trama me resulto cómica y terriblemente desgarradora. Me gusto el personaje de Watanabe, un joven con el que te sentirás identificado de corazón lleno de traumas y frustraciones, busca ayudar a sus amigos pero se dejaba arrastrar a los excesos como el alcohol y el sexo. El final es abierto; los últimos acontecimientos le hacen ver a Watanabe cuales con sus verdaderos sentimientos hacia Midori.

Un libro altamente recomendable, las razones sobran. El autor sabe adentrarnos en la piel de los personajes y mantenernos expectantes queriendo saber qué va a suceder a cada paso; pero prepárate porque te transmite una extraña melancolía que por unos cuantos días no te abandona y te dejará pensando.